La pandemia generó altibajos en lo emocional y ni hablar de lo económico. ¿Te despertó algo en la composición?

Nada, en absoluto, porque en mi cabeza yo tengo presente que los nenes no tienen compañeros de escuela, que se hace un velorio y va todo el mundo, que los barras manejan todo. ¿Entonces, en qué te puede servir esto? Hubo un punto en el que yo comencé a llamar a los integrantes de mi banda, me dijeron que se sentían bien y ahí establecimos una fecha y hora para juntarnos todas las semanas. En vez de ensayar una lista de temas para tocar un fin de semana, que no se podía hacer recitales, me puse a hacer un disco nuevo. Después de eso tengo más canciones, por eso te decía antes que no es  difícil para mí rearmar una banda y hacer algo nuevo, porque estoy todo el tiempo generando algo nuevo.

En tu carrera abordaste géneros como ser el folklore y el tango ¿Hay algún estilo en el que no hiciste hincapié y del que te gustaría influenciarte?

Lo que pasa es que a mí me generan curiosidad muchos géneros musicales, y más en la guitarra. Yo por ejemplo nunca toqué jazz y cuando veo un guitarrista de ese  estilo me vuelvo loco, el tema es que yo soy recontra rockero. Me críe escuchando Creedence, los Beatles, Santana, Gary Moore, después me encantó Black Sabbath con Tony Iommi y demás. Pero con el tiempo me pasó justamente de escuchar por ejemplo tangos y decir “se pueden tocar en mi estilo”. Para que te hagas una idea me gusta Paco de Lucía, que no es rock y fíjate que yo ahora toco Zamba de Resurrección y el estilo que yo aplico es flamenco. No puedo hacer un disco con un género definido porque siempre va a haber influencias, a la par de que siempre lo que hago lo mezclo con rock y el blues. El heavy metal ya es otra cosa, algo distinto, otras estructuras, otros mecanismos, por eso si vos querés riqueza y armonía te tenés que meter en el blues, el jazz y el tango.

¿Te importan los rankings? ¿Cómo te pesa que la Rolling Stone considere que sos el octavo mejor guitarrista de la Argentina?

Si te soy sincero no me importa, en absoluto. Yo no estoy en el viaje de aprender a tocar cada vez más rápido o de ser el número 1.

Pero tratas de superarte a vos mismo...

Para superarme me tengo que sentar ocho horas por día a hacer un riff imposible a ver si me sale cada vez más rápido y la verdad que no tengo ganas. Yo disfruto de la música que hago y de ahí salen canciones, pero porque me gusta, porque yo lo siento en el alma. No quiero ser el guitarrista más rápido del mundo, yo lo que quiero es dejar un legado para los que vienen. Yo escuchaba a Santana, Van Halen, Steve Morr, que hoy son veteranos de casi 70 años, y lo disfrutaba porque tenían una identidad, y en eso estoy yo, en el legado y la identidad.

Tano, gracias por todo. ¿Nos reencontramos en la próxima entrevista ya con Almafuerte reunida?

Estás haciendo hincapié en eso y yo no puedo decir mucho, ja ja ja. Por el momento no. Yo me tengo que reunir y hablar con Ricardo (Iorio). Él en sus conciertos me nombra, yo a él también, porque tenemos justamente un legado, canciones que hicimos durante 21 años. Almafuerte no se va, no es que deja de tocar habiendo interpretado siete u ocho años el mismo disco, si para de tocar lo hace con un disco en mano, que terminó siendo “Crudamente”. Es decir, si hay ganas de laburar se puede hacer un disco, se pueden hacer los conciertos, despedirse y nunca más nada, se puede tocar con la última formación o variar, hay un montón de posibilidades. Lo importante ante todo es que Ricardo y yo estemos los dos juntos, porque lo empezamos juntos y nunca lo pudimos terminar.

Youtube

Spotify